如今，喝茶已经不仅仅是老一辈的事情了，随着越来越多年轻人喜欢喝茶，喝茶也变得越来越年轻化。所以不仅要把茶叶做的好喝，设计师们更是在茶叶的包装上下了一番心思，以迎合年轻人的口味。
TripTea是国外一家非常有名的茶叶品牌，它的包装非常有特色，是由莫斯科设计师Andrew Gorkovenko设计的。TripTea包装上的图片是设计师用茶叶绘制的画，而画上所绘制的精美景观是该款茶叶的原产地。这让人们在喝茶的同时，能感受到当地的茶文化。
我们可以看到，这幅画是以绿茶作为“颜料”绘制的。而绿茶主要产自中国，所以在画上可以清楚地看到中国的标志性建筑，长城和故宫。
这幅图描绘的是海边椰子林的景象，开始不知道是哪里的景观，看到作画的茶叶是红茶之后，才知道原来这里是锡兰，红茶的主要产地之一。
用茶叶来绘制茶叶的产地是Triptea的其中一个特色，还有另一个特色是“三联画”。在包装的三个侧面都有一部分的画，而把三款相同的茶叶拼起来之后，就是一幅完整的画，这也是设计的精妙之处。
在喝TripTea的茶的时候，我们喝的不仅仅只是茶本身，在喝茶的过程中还能感受到异国风情。看着不同的茶画，仿佛置身于茶叶原产地的那片茶园中，感受着这个国家的风情文化，让人回味无穷。
不止茶诗茶书 还有这些内涵丰富的茶画
关于茶叶的诗句或是著作，我们日常接触得比较多，但实际上茶文化内涵丰富，其艺术表现形式也不限于诗书。茶画作为茶文化中独居特色的一种文化艺术形式，以茶叶为主题，以绘画为表现形式，更能够真实地记录出当时的茶事活动，让后世人能够了解到那段茶叶历史。
南宋刘松年《斗茶图卷》
南宋刘松年《斗茶图卷》
图卷描绘了南宋民间市井小贩之间的斗茶情景，几个茶贩相约在树荫底下，各自拿出好茶相斗，画中四人，或是捧茶在手，或是提壶倒茶，或是扇炉煮茶。人物画像多用铁线描，刻画出人物神情专注，生动传神地表现了画中人物对茶的重视与用心。
斗茶之风最先起源自唐朝宫廷之内，只是皇亲贵族消磨时间的一种小游戏。而随着时间的发展，斗茶之风在宋朝达到顶峰。从这幅图中，看出斗茶已经从宫廷传播到了民间，并成为了老百姓喜闻乐见的一项民间比赛；侧面反映了当时茶叶市场的繁荣景象，民间品茶、斗茶之风盛行。
元朝钱选《卢仝煮茶图》
元朝钱选《卢仝煮茶图》
卢仝是与茶圣陆羽齐名的唐朝人，被后人尊称为茶仙，其著名代表作《七碗茶歌》为人称颂，其中的名句更是广为流传。这幅图便是描绘了这首茶歌产生的历史背景，选取了卢仝迫不及待烹煮好友孟谏议送来的阳羡好茶的经典场景，整幅图构图简练，意境高远，运用唐人笔法细致地勾画人物服饰、神情、动作，人物形象端庄文雅。
这幅图为历代画人、茶人所看重的原因，不仅仅是反映了卢仝山坡煮茶的休闲自在生活状态，更是体现了卢仝“恃才能深藏而不市”的洒脱情怀和乐于事茶的阔达心态。
明朝文征明《惠山茶会图》
明朝文征明《惠山茶会图》
现存于北京故宫博物院的《惠山茶会图》由明朝著名的书画家文征明所创作，该画描绘了文征明与其好友蔡羽等人一起游玩无锡惠山、品茶赋诗的场景。画风清丽秀雅，抒性达意，不仅构造情景相融的诗意画景，而且勾勒出了明朝文人墨客的茶会活动情景。从这幅看出山上的茶会条件简单规模小，仅仅限于三五好友相聚。以茶会友，成为了当时知识分子的一种文化活动。
古代茶诗吟诵起来朗朗上口，富有韵味，诗人偏爱以茶抒情，表达自己的思想感情与志趣情操；历代茶书则涉及茶叶的方方面面，从种植栽培到产地介绍，从茶叶种类到冲泡方法，均有详细记载。而茶画胜于茶诗茶书的地方在于，能向我们展现当时发生的场景，其画面感更加真实，能让我们研究分析当时的茶事活动及发展演变历史。